20150114 / 楊祖懷老師演講心得 / B10410145 / 林夢君

演講內容

主要內容大約就是做作品不要等到最後才在準備，必須有保存自己平時作品的習慣，

現在就要開始構想好作品大略的風格以及模式。

作品集編輯三大重點

• 圖像

          必須具備商業價值以及創意，企業注重的是延伸圖像而並非單一圖像，

          所以圖像作品可以嘗試做出一些週邊商品或是吉祥物之類的，並且做出成品。

• 文字

          大部份人會認為文字是用來輔助圖的，但是如果文字的編排好的話，

          更可以提升整個作品的價值，所以文字也是非常重要的。

• 說明

          雖然說好的作品一眼就能看出創作者要表達的東西，

          但是大部份人都是必須要透過說明來統整每個人對於這件作品之看法的。

個人心得

想當初高中正在籌備作品集時，真的是非常匆忙而且緊張並且超級慌亂！！！！
正是因為自己太不聽老師勸阻，平時都沒有在整理自己得作品，更沒有思考自己作品集的風格，才把自己搞得如此慌亂，現在大學了，該懂事了，現在就有在構想自己未來作品集的樣子，所以都有在整理，並且加以修改自己的作品，希望未來可以做個好的作品集。

20160114 / 方維鴻老師演講心得 / B10410145 / 林夢君

演講內容

         這次是請來方偉宏學長來做分享，學長擅長插畫，所以大部分作品都是插畫搭配所有主視覺和吉祥物之類的設計案，像是熟悉的貢寮海洋音樂季、個人創作、諷刺社會創作、日記行插畫等等。

          插畫要有個人風格，讓自己變成明星，亦或者讓插畫主角成為明星，臉書上有許多有名的插畫家，就是專門來畫個人心情，或者針對時事做批判的插畫，有的甚至會爆紅，瞬間成為廠商找上的對象，當打造出獨樹一個的風格時，下一個被找上的就是你！
但是不管創作者是否要往盈利方向去發展，重要的事創作者必須不停地繼續畫下去，無時無刻的畫下去，因為或許現在的隨手一筆會成為你下個案子的主要構想也不一定。

個人心得

每當自己想靈感想到頭痛時，總是會不自覺得拿起筆來亂畫一通，

有時候還真會不小心畫出一個可愛的插畫人物，

回頭拿起來看時都會不知道自己是怎麼想到這樣的畫法，

於是產生無限的成就感，其實畫插畫對我來說不是一件可以賺錢的東西，

反而是一種情緒的抒發，無論未來會不會用到，就是畫就對了拉！！

20151221 / 李尉郎老師演講心得 / B10230425 / 林立晨

授課內容

拜拜花

米粒耳環

抹布衛生紙盒

情侶T

心得

聽完老師演講，覺得不慣是不是成功，但曾經嘗試過，就有所收穫，過程中能夠感受到有趣，雖然有些點子或許是天方夜譚，
但當成品做出來的那份感動，會覺得其實並飛所想的這麼無俚頭，甚至還店點趣味，以及能夠繼續發展的可能性。

覺得不管多麼天馬行空的想法，只要勇於嘗試與實驗，就能發現更多有趣，有創意甚至出乎意料突破性的作品。

20160111 / 楊祖懷老師演講心得 / B10230425 / 林立晨

授課內容

作品編輯集重點 圖、文字、說明

作品集須從大一就開使累積，並非只蒐集大二到大三的作品
這樣才能使作品集完整。

圖
創意與商業價值

封面設計要能夠吸引人

LOGO應用

平面設計:Demo實體作品、後制光影

文字編輯

封面文字設計

結合文字 襯線體 無襯線體

個人心得

作品集內容的累積真的很重要，並非一朝一夕能夠完成的，須從一開始學習就開始累積，
不僅使作品集能夠資料完整，品質也能夠提升，以及更能充分表達在學習的過程中，個人風個的轉變，
使未來雇主或是教授能夠很簡單很明瞭的了解，自己的設計風格是不是適合他，能夠有所選擇。

但作為我視一個半路才開始學習設計的我，作品集對我來說也是一個蠻困難的課題，這也是我正在學習與累積的一件事情。

20151228 / 許博鈞老師演講心得 / B10410145 / 林夢君

演講內容

 跨領域設計實務 − 腦波運用

• 腦波穿戴裝置：

                NEKOMIMI - 透過腦波接收器感知使用者情緒，使貓耳隨之變動。

• 腦波抓週：

          分析腦波最適合孩子的選擇，科學與穿桶結合的巧秒運用。

• 腦波花精：

          利用心理測驗的結果，量身打造屬於個人的設計。

• 腦波教室：

          利用腦波來檢測孩兒的學習情況，幫助注意力無法集中之孩童改善學習狀況。

演講心得

設計是無所不在的，只要觀察到每一個人不同的習慣，
設計就是要適合人的特性，但是又不是每個設計都可以符合每個人，
所以可以利用高科技的方式去做設計，是一件非常酷的事，
相信這應該也會是未來設計的主要模式。

延伸閱讀
http://innomambo.com/2014/05/brain-computer-interface-application/

20151229 / 方維鴻老師演講心得 / B10230425 / 林立晨

授課內容

插畫設計

插畫:非有故事性的連接，根據個人喜好，進行一系列的創作。

漫畫:擁有故事性的創作。

心得感想

插畫一直是我非常嚮往擁有的一項技術，因為不只要擁有繪圖的能力，還又有異於他人的獨特想法，
跳脫出他人的框架，發展出自己擁有的一系列風格，不是單純模仿他人的繪畫風格，這也是我先在面臨的問題之一。

看過學長一系列的插畫創作，真的覺得很厲害，不僅技術方面，能夠把插畫畫的如此精細，還能夠隨時轉換個人的風格，
看到學長在軍中無聊時作畫風格與現在拿來對比，真的是差異很大，這也是我目前還在開發的地方。

學長也說她的插畫不向其他有名的插畫家，以有趣的時事作為插畫主題,是以個人日記作為插畫主題，真的覺得很特別。

20151222 / 許博鈞老師演講心得 / B10230425 /林立晨

授課內容

腦波偵測 Neuro Sky Mindwave 穿戴裝置

腦波花精-運用腦波科技，測試使用者的腦波，分析消費主適合的花精種類。
 
腦海漫遊(品牌專案)-利用咖啡廳的模式進行展出科技與技術

腦波教室-偵測小朋友學習狀態，訓練專注力，將人與腦波結合，表達教育以人為本的概念。

專案三角:Time.Cost.Quality


個人心得

透過這次學長演講，發現腦波應用蠻廣的，而且已經研究多年了，也有穿戴裝置的出現。
腦波不僅能收集訊息，還能夠將訊息加以運用，對講求大數據的一個時間點上，是個很好蒐集資料的媒介，而且學長說未來穿戴裝置可能會發展出隱藏式的偵測裝置，這樣大大提升測試者端帶的慾望，不會被裝置外表所影響。

學長在課堂結束時，還拿出可以偵測腦波的儀器，偵測出心理目前的平靜或是緊張說謊等，覺得很新鮮，很有趣。

最後覺得，腦波應用不再只是電影上能夠實現而已，透過現代技術的發展，腦波應用也逐漸成熟，會是未來趨勢。

20160114 / 楊祖懷老師演講心得 / B10410112 / 潘姿羽

【演講內容】

        這次上課因為身體因素而沒有到課，後來向同學詢問，也借了筆記才大略了解這次楊老師來演講的內容是「作品集的製作」。排版不外乎三個元素：圖、文字、說明。作為平面設計者，圖很有可能是自己的主作品，老師特別強調提高作品的完整性，讓作品有「被發表過」的感覺，除了創意也要展現出它的商業價值。文字的方面，如何讓自便好看是需要思考的，字體的搭配很重要。而作品說明的部份要將設計理念寫出來，並考慮到閱讀性。

【個人心得】

        高中考大學是我人生中第一次製作作品集，的確非常趕。接下來再做作品集，很有可能就是與自己的未來相關了，我想，不管是作業或是自己創作，平常就要累積作品，並且維持作品的完整度，好還要追求更好，是我學到最重要的教訓，又再提醒自己一次。

20160114 / 方維鴻老師演講心得 / B10410112 / 潘姿羽

【演講內容】
        方維鴻老師是我們台科的學長，除了做平面設計的工作以外，這次要來跟我們分享的是他的插畫之路。他介紹了自己從學生時期、當兵、一路到職場中和插畫的關聯，讓我們看他的粉專還有他讚當兵拾畫話的手稿。我們可以看到學長是如何從生活中尋找靈感，如何累積作品，如何慢慢尋求自我風格和將作品慢慢的推向更完整。
       我想整場演講最重要的莫過於，學長一直不斷的在告訴我們「積累作品的重要」。每一次的小作品都不馬虎，誠心的將它做到完整，一面突破自己的實力，一面也是在累積成果，這可能就是自己未來工作的資本。

【個人心得】
       我想，要靠畫畫吃飯確實是難的，無法一開始就預知自己會成功，但保持熱情，生活中一點點不經意的積累有可能就是那把意外的鑰匙。不管是怎麼樣的工作，能夠勝任的人恐怕都是擁有樂觀、主動、熱情這幾種特質的人吧。看見學長如此對待自己的興趣，讓我想到自己總是很容易半途而廢，沒畫完的漫畫、沒上色的線稿、沒寫完的小說等等，到處都是。高三之後似乎慢慢荒廢了原本畫畫的頻率呢？而除了積累作品需要毅力以外，其實在網路上放上自己的作品也需要勇氣，自己的作品會不會不夠好？會不會沒有人看？抦除這些猶疑的念頭，相信自己能夠從中進步，從而踏出自己的小世界。

設計概論_成績確認＿請於01/14(四)晚上12:00以前回覆

Dear all：

請大家今天看到這通知，請去信箱收信(以第一堂課請各位登錄部落格的信箱為主)。

演講心得繳交部分有問題的同學，我有寄email到你的信箱，有收到信件的同學，請今天(1/14) 晚上12:00前回覆信件及補交心得，這門課程的成績是由三位老師共同評分，評分結束後則不接受補交，因此請務必遵守今日截止時間！

**麻煩各位互相提醒大家要去部落格看通知及去信箱收信**

**麻煩各組組長提醒組員要去部落格看通知及去信箱收信**

截止時間：01/14(四) 晚上12:00以前

有寄Email給幾位同學，在這裡要與下列名單中的同學要確認是否有繳交演講心得，以及在出缺席方面確認你們是否有與老師請假。

林立晨
游薇婷
鄧安霓
林子戎
潘姿羽
蔡昕庭
廖曼旬
吳佳穎
周畹綺
蔡禎珉
楊貽婷
林夢君
郭憲竹

請以上同學去信箱收信，並且在1/14(四) 12:00前回覆信件，收到你的email後我會回信，如沒有收到信件 或者 有回信給我，在1/14(四)12:00前沒有收到我的回信，請用電話或傳LINE通知我。 

另外，請與林立晨同組的組長、組員通知林立晨，請他與我聯絡，以免影響他的成績。

儷蓉 學姊
LINE ID：ali_wang
0937639812
r72586@gmail.com

20151219 / 楊祖懷老師演講心得 / B10410123 / 蔡昕庭

演講內容

作品集要素

裝幀/材質/編輯

編輯設計

圖像/文字/說明

圖像

必須具備創意和商業價值。

公司注重的是如何延伸圖像，而不只是單一圖案，可以試著把圖像運用在周邊商品或是包裝上，將成品模擬出來。

選圖方面可以從電子檔上延伸，例如做成封面，有完整的實體感。

文字

有時比圖像重要，單用文字為主體的封面設計反而吸引目光。

字體要搭配品感覺。

心得

老師在這堂課中分享了許多編排設計需要注意的眉角。

也提醒我們作品的累積要從現在開始，雖然在大一大二的作品還沒完全純熟，但在前兩年若是下功夫練習，並且將圖案以及文字都完整化，就能在這兩年累積可觀的作品，在大三需要作品時不會準備的很倉皇。

20151219 / 李尉郎老師演講心得 / B10410133 / 周畹绮

  上课内容：
 
     老师上课的内容点醒了我们，对自己大一的作品别轻而易举，它们可是你未来的饭碗！所以说作品集对读设计系的学生来说是个很重要的个人专业的秀。虽然作品集是到了大三才开始修，但是内容呢是要用很多时间、经验、实习去累积的。如果有机会接案子，就不要犹豫，让机会流走。然后除了会设计之外，也要对装帧、材质、编排、文字造型、图文等等升入的了解与认识。

   作品或产品呢，虽然外观的美吸引了顾客，但是实际上用起来却马马虎虎，这就不是一个号产品、好设计了。设计应该让产品或作品更有商业价值。老师也提醒了虽然我们还是学生，但是设计出来的作品要看起来有商业价值，像是他有被商业利用过，推销过，这就会在你的工作履历表加分。

  在书内页方面也很重要，尤其是写作方面，这是设计师也要培养的。除此之外，英语也是加分。

  老师建议我们在大学生活里，商业设计的课程广泛‘所以要在内找到属于自己的专业，也多去参与或学习不同领域的课程。寒暑假可以到印刷厂，或编排设计公司去实习，这样一来就会对书的材质，制作过程有所了解，对自己毕业只有也有帮助。

个人心得：

   

  老师说的话，我领悟了！真的不能小看大一、二的作业。当做作业的时候，要把他当成商品来看，要如何把他除了设计到很吸引人，用途和细节上都要升入研究。时候开始实行收集作品计划，与多参加内外或多，接案子。这样一来，除了可以培养设计创作之外，也可以训练人际关系。“家里靠家人，出外靠朋友”，赚钱靠自己，作品集靠累积。我会好好珍惜这四年内所学的，除了设计，也要不断去学习跨领域的东西，让自己的Introduction更精彩丰富！ 

20151219 / 李尉郎老師演講心得 / B10410123 / 蔡昕庭

演講內容

1.       拜拜花

透過改變擺放的形式以及容器，顛覆祭祀的形象，給人完全不同的感受，但若未改變傳統中國風格，仍然像拜拜花。

2.       蔥包包

思考如何改變形體仍可以辨識原本的物件。將蔥的部分運用在手提包上面，把鬚根的圖案運用在包包的布標上。

3.       飯粒耳環

將飯粒做成耳環，讓人會心一笑，破除飯粒黏在臉上一定是不小心的印象。

　

4.      抹布與面紙盒

將抹布的清潔印象結合面紙盒。

5.      浴巾口袋

替去戲水的使用者發想，可將物品放在身上。

6.      情侶對T

使用者可自己剪裁自己的衣服，另一半才是完完全全契合自己缺口的人。

個人心得

  老師的演講提到設計就是不斷做實驗，我認為我們必須注意到生活中的小細節，把平常慣用的事物加以改良，加上幾個能令人會心一笑的小巧思，最後實驗使用者的觀感。實驗或許不一定每次都會成功，但經過失敗的實驗可以讓我們更站在大眾的角度思考如何改良設計，幫助我們思考。

設計概論成績確認

Dear all：

請大家今天看到這通知，請去信箱收信(以第一堂課請各位登錄部落格的信箱為主)。

演講心得繳交部分有問題的同學，我有寄email到你的信箱，有收到信件的同學，請今天(1/14) 晚上12:00前回覆信件及補交心得，這門課程的成績是由三位老師共同評分，評分結束後則不接受補交，因此請務必遵守今日截止時間！

**麻煩各位互相提醒大家要去部落格看通知及去信箱收信**

**麻煩各組組長提醒組員要去部落格看通知及去信箱收信**

截止時間：01/14(四) 晚上12:00以前

有寄Email給幾位同學，在這裡要與下列名單中的同學要確認是否有繳交演講心得，以及在出缺席方面確認你們是否有與老師請假。

游薇婷
鄧安霓
林子戎
潘姿羽
蔡昕庭
廖曼旬
吳佳穎
周畹綺
蔡禎珉
楊貽婷
林夢君
郭憲竹

請以上同學去信箱收信，並且在1/14(四) 12:00前回覆信件，收到你的email後我會回信，如沒有收到信件 或者 有回信給我，在1/14(四)12:00前沒有收到我的回信，請用電話或傳LINE通知我。 

另外，請與林立晨同組的組長、組員通知林立晨，請他與我聯絡，以免影響他的成績。

儷蓉 學姊
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20160111 / 楊祖懷老師演講心得 / B10410109 / 江佳芸

【內容摘要】
作品集是設計師最重要的履歷表，但一本作品集也有許多需要注意的眉角。今天楊老師教的是作品集的編輯設計與思考方式。

著手準備作品集
大一、大二可開始累積作品
技術成熟&有好作品常在大三上，但儘量提早開始準備

作品集三大要素
裝幀/ 材質 /編輯


編輯設計
圖像(含攝影)/ 文字/ 說明內文


一.「圖像」: 重視創意與蘊含的商業價值

(1)擺脫「很學生」的單一視覺設計
把圖像運用在書籍封面、周邊、包裝等一系列物件上，將圖像蘊含的商業價值傳達出來

○完整度要到看起來可以正式發表的模樣
○作品理念、物件本身、呈現方式都要完整

(2) 以CI設計為例: 更進一步的延伸與運用
要讓同質性太高的CI設計更顯眼，便是將它做演變及更進一步的運用

(3) Tips: 可在設計作品時套用市面上書刊/ 傳單的排版
用自己的方法與風格練習排一樣的格式，可以讓作品具備業主想要的商業價值


二.「文字」: 重要度勝於圖像的關鍵要素
以作品集封面為例，有時單以文字為主體的書封設計反而吸引人目光

(1)學習繁體字的編排
(2)字體的選擇

如Cardiff有復古的感覺，VOGUE雜誌用的Bodoni粗細變化大具備時尚感

襯線體VS黑體
如黑體較醒目，適用於標題

明體VS宋體
以「糸」字旁為例，明體較工整規律，宋體近手寫感

中文+英文字的選字
不要用中文字型打英文字，因為字距設計上常有問題
先選完中文字型，再選用合適的英文字型嵌入文中
(襯線+襯線/ 無襯線+無襯線)

(3)文字設計
「秩序」→如佐藤可仕和為UNIQLO設計的以字句堆疊成的海報
「解構」→David Carson 把文字變得圖像化一般的設計

(4)有圖與文的Layout: 文>圖
先處理好字的架構，再把圖併進去，有利於版面的完整

三. 作品編輯
重視設計理念
為何用這種顏色?字體的選擇?...有調理地去陳述

聽後心得
這堂課真是超級重要，雖然高中時做過一本作品集，但水準或考量的內容完全無法相提並論。大學時準備的作品集，無論是運用在升學或求職，都是決定一切的關鍵要素。高中製作作品集時就有深刻體悟到，除了作品本身的完整度，理念、編排與最後的呈現更是關鍵中的關鍵。而未來要做作品集時，從作品本身的呈現與理念發想、內容的編排(圖、文、版面)，還有學長提到的商業價值的表達、圖像進一步的延伸與運用，有各式各樣的要素需要考量，例如學長特別強調的「文字」就是我以前沒注意到的關鍵之一。希望未來的學習過程中，一一實踐學長提過的重點。

20160112 / 楊祖懷老師演講心得 / B10410108 / 鄧憶欣

演講內容

• 楊祖懷老師本次演講的重點主要是為我們大略介紹未來在做作品集時我們可能需要注意或是先行構想的幾個重點。有鑒於老師本身在大三授課時遇到的學長姐的問題，老師認為應該要讓我們在大一時就對作品集有初步概念的了解，先行規劃構想。就算僅僅是預期未來可能的發展方向，也必定對接下來兩年的作品有很大的幫助。老師也認為我們不能只是什麼都不曉得的累積了三年作品，卻可能只有後期成熟的可以作為作品集的編排使用，在我們現在累積作品的同時就能夠慢慢的往回將過去的作品進行延伸發展，或是將完整度提升，未來在進行作品集的編排會順利且完整許多。

• 作品集最重要的三點：
• 裝幀 / 材質 / 編輯

• 在編輯之下的三項重點：
• 圖 / 文字 / 說明

一、裝幀和材質：

• 老師介紹到了將來在大三作品集課程中可能會用到的幾種裝幀方式，無論是手縫或是精裝等等，在作品集的應用上對整體來說都非常重要，大大的影響整件作品呈現的形象、品質等，若是對自己的作品集開始有了構想，便能先從這部分下手。

二、編輯主要分做圖、文字、說明等幾項重點

1.圖：

• 老師舉了一些較普通圖片編排的例子，並用自己實際評審作品集時的感受和想法，一一舉出優缺點及可以改善的方式。例：LOGO設計、設計文字、UI等，是常見的作品集作品，作品本身不見得不好，但往往在圖片上可能只是就放上設計本身就結束了。這些設計在實際市場應用上都是和商業價值環環相扣的，應該要用延伸發展的方式使這個設計作品呈現的更像實際成品，也更能表現出其在商業價值上的優勢性。利用商業攝影的方式將單純的設計作品輸出模擬成實際成品的攝影照片，作為圖片更吸引人注意，而這樣的差異性是相當明顯的。
• 在這部分上，我們也能將過去的作品再進行修改延伸，發展出更多的可能。

2.文字：

• 就封面的設計上，目前的趨勢多為使用文字的編排設計更為吸引人的目光，也能夠考慮朝這個方向進行設計構想。而不論是在編排封面或是內容的文字上，對於不同字型的特性都要有一定的瞭解，例如襯線和非襯線字體在應用上的感覺差異性，柔軟有變化的線條和較硬的字體應該如何做搭配等等，在文字上下足功夫絕對是能夠將作品集提升到另一個檔次的，而這樣的知識並非到了編排作品集時才惡補的，除了未來的課程可以多多鑽研外，老師也為我們舉了一些字體的例子，像常見的Helvetica為什麼會成為現在的常用字體，字體的年代感受是復古的或是科技性的，跟文字的線條和襯線的安排都有很大的關係。

3.說明：

• 許多的作品編排可能都只有放上圖片和作品名稱及簡單的介紹，其實光是這樣並不夠讓人能夠瞭解作品的意涵，視覺的作品除了讓人有視覺上的感受外，還需要有更深入的設計意義在。例如解說文字擺放位置、圖像的設計靈感、整體意涵等等，充足的解說更引人入勝。而在字體、顏色、字型大小等都不能夠馬虎，除了與整體搭配感覺外，還需考慮閱讀性，另外在英數字的字體上盡量另外找和中文字體特色相似的英文字體做搭配。

演講心得

• 聽到這次演講的主題時，我不由得回想起自己當初申請時做作品集的樣子，像無頭蒼蠅一樣的摸索，翻找著過去的作品，思考著應該擺放哪些，卻又陷入作品不足的窘境，或是作品風格差異太大不知道從何統整起。當初會是那樣的狀態，很大的一個原因就是在於先前從未考慮過作品集編排的問題，只是純粹的累積作品，對編排相關的知識也不太了解，只能四處拼拼湊湊或是憑感覺在設計作品集。
• 經由老師這樣的講解，其實除了讓我們先認知我們應該先思考的作品集相關的問題外，著實也安定了我不少的心神，因為這次的作品集編排是有規則可循的，只要在接下來的日子思考解決問題的辦法，試著朝可行的方向走，我想這次肯定不會再像過去一樣兵荒馬亂的。而也因為在編排上的需要，作品的特性或是可能發展的方向，在接下來的兩到三年間，在進行任何的設計作業或創作時，都應該要先考慮進去，也算是在為未來的作品集編排做作品的篩選、風格的統整。這樣的思考是一直持續的，也相當慶幸有這樣的機會能讓自己認知到這些光靠自己可能很難理清的問題。

20160111 / 楊祖懷老師演講心得 / B10410139 / 蔡禎珉

 :: 演講內容 -作品集編排與設計   

編輯作品集三大重點「裝幀、材質、編輯」

要從大一開始累積作品，而且要時常整理作品
而不是等到大三大四才在做這些事
不只會來不及，還會影響作品集的品質

圖 - 創意與商業價值 → 延伸作品
學生時期的想法大多很有創意
但是不能只有天馬行空的想法，要能有實際辦法將想法實現
作品即使只是作業，也要用像在做外接案子一樣的精神去做
若是設計CI或者LOGOTYPE這類，要做更多在實體物品上的延伸
每件作品的設計理念都很重要，不能只有簡單帶過
*封面要有讓人想拿起來翻翻看的衝動


文字編輯 - 字體的選擇、拆解字、瞭解各種字體的情緒
視覺性文字設計- 秩序 / 解構
文字也是在編排設計裡重要的一部份
字體的選用、字體大小、放的位置、有無襯線等，都會影響閱讀者的感受
將文字當作圖也越來越普及，除了排得美還要讓觀者可以舒適的閱讀

 :: 個人心得  

還沒聽這堂課前，一直以為作品集還是很遙遠的事
但想想一個學期也就這麼過去了
應該要從現在就開始整理作品並開始構思呈現方式
作品集如何編排可以讓閱讀者了解到我的專長和風格
以及要怎麼在文字和圖的編排不流於俗套而有個性
這都是應該要思考的方向

20160111 / 楊祖懷老師演講心得 / B10230040 / 黃博揚

楊祖懷老師演講心得

一、作品集 設計 / 編輯

裝幀、材質、編輯

 1. 編輯：圖 / 文字 / 說明

   圖 / 創意與商業價值

   案例分析

   文字編輯

   案例分析

 2. 字 Type

  2-1襯線體 Serif ：風格古典、正式、具有歷史傳統和意義

  Old style (Cardiff)

  特徵：

  對角強調線、傾斜，刮弧形襯線，較緩和的粗細過渡。

  風格：

  傳統，常見於書籍、報章雜誌的內文排版。

  Modern (Bodoni)

  特徵：

  垂直強調線，水準、及係襯線，強烈的粗細對比。

  風格：

  橫平豎直，現代感。

  2-2無襯線體 sans-Serif

  造型簡明有力，更具現代感

  筆畫粗細對比小，識別性高

Helvetica

Myriad

二、視覺性文字設計

秩序 / 解構

案例分析

心得：

作品集要獲得評審青睞，第一要點是封面要吸引人。吸引人的辦法有很多，放圖或是放字。老師提到近年來，越來越多人選擇放字在作品集封面。然而，放字也是一門學問，該怎麼放？放什麼字？什麼字體？大小？等等問題都是我們必須去多看多思考多嘗試才有辦法熟悉活用的。老師也提到，因為英文字好排、靈活、好拆解的特性使得我們經常優先選用，然而身為台灣人，我們是否有必要多利用中文字，重新尋回中華民族的驕傲？中文字型雖然不多，但是都各有特色，比例也都是設計過的，經由重組、拆解、部首借用，中文字的使用也逐漸廣泛起來，甚至和日文一同出現的頻率也增加了，這是一個值得注意的轉變。