演講主題：作品集設計/編輯
上課內容---------------------------------------------------------------------------------
【作品集】
＊＊＊作品從大一開始累積！
1. 裝幀
2. 材質
3. 編輯
a. 圖--創意與商業價值
當創意足夠的同時，也需要考慮是否有商業價值。
b. 文字
不論是文字設計或是CI， 不能單單只是「文字」而已。
可以藉由其中的效果與特色，去做延伸的變化（例如：產品設計、包裝設計、文宣設計等等），
看起來完整度會比較高！
c. 說明
簡單地置入圖片與文字...這種做法就太學生了。
可以透過延伸的設計，更加地展現作品的魅力。
（例如：一個書封的設計，若能將其印出來並實際去模仿書的感覺，整體畫面會更加真實且有變化。）
【文字編輯】
＊＊＊不能有「一定要用英文字」的迷思！！！
<point1>
作品集的「封面」非常重要，它是誘惑他人去翻閱的關鍵。
有時候文字設計與編排的效果，會比圖片來的更有吸引力。
<point2>
1. 襯線體 Serif
( 風格古典、正式 )
a. Old Style ( Cardiff )：傳統，常見於書籍、報章雜誌的內文排版。
b. Modern ( Bodoni )：衡平豎直，現代感。
c. 華康新特明體：工整、正式
d. 華康儷粗宋：手寫感
2. 無襯線字體 Sans-Serif
( 造型簡明有力，具現代感，識別性高 )
a. Helvetica：字的開度很擠，閱讀起來較吃力...。
b. Myriad：整題柔和感提高，較 Helvetica 好一些。
<point3>
視覺性文字設計-秩序/解構
「秩序」的範例：Uniqlo的佐藤的設計
「解構」的範例：1990年代的David Carson
<point4>
A4最適合的...字級9pt / 行距14pt
<point5>
當英文字及中文字放在一起編輯時，
兩者的「字體」盡量避免使用一樣的！
心得感想---------------------------------------------------------------------------------
排版這種東西，看起來很容易，
但是真的要「好看」的話其實沒那麼簡單！
我認為「文字設計」的部分，
是最有趣但相對地也是最困難的部分。
不論是字級、間距、行間，
還是字型、顏色、變化等等，
每一個小細節都很重要，
每一個小更動都足以影響整體的視覺。
走在路上如果看到喜歡的DM、海報、酷卡等等，
一定會把它們帶回家收藏。
雖然對一般人而言，
那些只不過是任人拿的紙張而已。
但是對每個設計這些文宣的設計師而言，
那些都是他們的寶貝。
他們肯定是花了不少時間、體力、心力去完成這些作品，
不論最後它的價值有多少，
我認為我們都必須重視且尊重它！
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