20151231 / 方偉宏老師演講心得 / 吳雨倩 / B10132001

【演講內容】

插畫跟漫畫的差別

插畫

依照文章的內容擷取一些畫面去表現文章圖面化的呈現

相對較短，段落式的

漫畫

        一個完整故事的創作

經歷分享

Ø  插瞎你的眼 學生時期的小型畫展

Ø  骷髏系列的KUSO創作

Ø  研究所時被教授推薦把作品在校慶運動會時應用，做為視覺呈現

Ø  閱讀城市活動的立體風格插畫作品
從大學到研究所期間慢慢在插畫中加入故事性內容
臺北藝穗節

Ø  當兵時期站哨的時候也一直在畫畫，畫軍中的事情
作品風格非常多變

Ø  進入職場後開始有比較個人風格的呈現

Ø  用插畫當作自己的日記，記錄生活中大小事情

Ø  每種不同議題都可以當作靈感

Ø  呼應時事跟大眾(馬來膜之類) 以及 自我生活的創作

Ø  其實自己平日作品的累積就可以當作作品集，不需要一定要大規模的專案

Ø  大港開唱活動

Ø  滅火器樂團

Ø  FORMOZ音樂祭周邊商品

Ø  日本在台交流協會活動

Ø  貢寮海洋音樂祭

插畫的多種發展可能性

插畫的靈感來源

 心得

學長的演講提醒了我自己小時候也曾經是畫筆不離手，任何地方任何時間，上課的課本、回家作業、考卷的空白處、牆壁桌椅上任何空間都可以畫畫。但很可惜自己並沒有堅持到學長那樣的程度，繪畫這件事也就停留在青春歲月裡。很尊敬像學長這樣可以長期努力堅持在一件事情上面，這點也是自己非常需要學習的。結語的部分建議我們除了學校所學的知識技能外，平時自己有的小興趣都一定要持續每天的堅持下去，總有一天會開花結果，給了我很大的正面能量，最近開始努力投入的攝影也必須融進生活裡面才行。希望自己將來在攝影的發展順利。

20151229 / 方維鴻老師演講心得 / B10410129 / 洪勻珮

【演講內容】

這次的演講內容主要是以「插畫」為主。

一開始，演講者要我們去思考究竟「插畫」是什麼？
而「插畫」與「漫畫」的差別又是什麼呢？
插畫，是配合文字的角色。通常都是一段一段的，不一定具有故事的連接性。
有的時候，會成為一個宣傳或是一個海報的視覺焦點。
漫畫，則是以一個完整的故事來進行創作。

演講者告訴我們他不像其他的網路紅人一樣，
將時事轉化為創作媒材，盡可能地符合大眾口味，得到觀看者的共鳴。
他的創作方式是將「插圖」作為日記，
紀錄著生活中值得分享或是值得紀念的趣事。
從中我們可以知道，有時候創作不是為了別人，而是為了自己。
找回愛上插畫的初衷，享受創作的每一時刻。
畫出自己喜歡的東西，畫出自己獨特的風格。
總有一天，這些一點一滴的努力將會被人發現的！


【心得感想】

還記得從小就很喜歡隨手塗鴉，最崇拜的偶像是當時插畫界的網路紅人——彎彎。
每天都是會到彎彎的部落格看他新的創作的，而他的每本書也一定會買下來收藏。
曾經是那麼喜歡插畫的我，不知從幾何時那份熱情已慢慢流逝，
甚至認為小時候想要當插畫家的夢想是個玩笑。
但是，聽完這次的演講之後，
我又重新以現在18歲的頭腦、18歲的思維、18歲的熱忱來認識「插畫」。
在這網路發達的世代，每個人每天都在大量地的接收各式各樣的資訊。
當然，其中也包括插畫。
因此現在在網路上走紅的插畫家也是多得誇張。
插畫家在這個世代可以說是一個很熱門的職業，
但相對的，也是一個競爭激烈的職業。
只要記得培養出個人魅力，矜持住個人風格，
相信在眾多插畫家之中一定能夠有脫穎而出的機會！

20151230 / 方維鴻老師演講心得 / B10410111 / 蘇心怡

(一)演講內容：

1.插畫和漫畫的差異是？

插畫：根據文章附圖，圖片間不需要以故事連結，每張圖片都能是獨立的內容。

漫畫：主要為進行故事創作，目的為交代一個故事。

2.從畫校慶海報的經驗中理解到：插畫不只是附庸在文章之下，插畫也可以獨立而成為強烈的視覺焦點。

3.插畫心情日記：因為在捷運上看見路人配色強烈有趣的鞋子和襪子，於是把這樣的景象畫下來，之後便發展成插畫式的日記，發表在臉書上記錄自己的心情。除了可以記錄自己的生活順便精進畫技，更可以累積作品量，日後讓業主看見你的才能。

4.接案分享：

音樂祭：大港開唱/台北音樂節/貢寮音樂祭

其他：日本現代工藝展/中油吉祥物提案/大同和cherng聯名的馬來貘黑白 電鍋

5.風格特色：插畫最重要的還是培養自己的風格，就像明星藝人有自己的 特色一樣，插畫家也需要，除了使作品更有能見度和記憶性，廠商也更 願意和喜 歡的風格的插畫家長期合作。

(二)個人心得：

        這次邀請學長來分享他在插畫這條路的心得，也讓對插畫有興趣的同學能更了解插畫家的職業以及一窺插畫界的樣貌。我很喜歡老師最後補充時說的話：如果你有一個小習慣，那請堅持下去，如此一來必定會發光發熱。就像是這次學長也坦承自己一開始並不是在畫畫上特別厲害，只是喜歡隨手塗鴉，但因為他不斷地在筆記本上畫，也持續創作插畫心情日記，不斷地挑戰自己也嘗試突破現有畫風，發展更多可能性，因此也才讓人看見，甚至廠商也主動提案要求合作。雖然演講的過程中也提到，必須時常和業主溝通、理解他們真正喜歡的是什麼，而這有時也形成阻礙，但假如能發展自己的風格，讓大眾更加喜愛，那就有機會主導整個局面。我時常因為懶惰而對很多事情半途而廢，但我覺得我必須對我真正喜愛的事情抱持著不滅的熱情，並且將其堅持下去。

20151230 / 方維鴻老師演講心得 / B10430442 / 何佩姍

插畫設計經驗分享

 

【一】演講內容

          這次請來了有豐富插畫設計經驗的方偉宏先生來分享，過程中有提到很多搭配插畫的主視覺和吉祥物等等的設計案子，從這些演講者的經歷可以大概了解到插畫這個領域的生態。

          插畫多與海報和主視覺結合，方偉宏先生舉了很多關於音樂祭的海報設計並搭配插畫的例子，一個主題可以藉由插畫凸顯作用及具象的趣味性，對的插畫就能形成強 烈的圖像衝擊，成功吸引人想要去了解內容，而最關鍵的就是什麼「風格」才適合這個主題呢？風格是最直接能篩選插畫的要素，這不完全靠繪畫技巧判定，能令人 印象深刻同時又符合主題訴求，那便可以使用這個插畫做設計。

          現今有許多爆紅的圖文作者，每個人的風格迥異，取向也不同，從他們的人氣多寡可以分析哪個領域是人們喜歡，哪些又是比較不被人們所注意的主題，甚至連其中 的原因都能一併去探究，最後再整理應用，這是一個有效提升自己的插畫內涵的方法；當然不間斷地累積作品也是很重要的，久而久之就會有自己的風格，到時候自 然就有市場需求，而自己也能有成果可以展示出來。

【二】個人心得 

          一說到插畫，就會想到很多可愛又有趣的圖案。比起一般繪畫的寫實，更著重在逗趣性及簡易性，還有意境、內涵的營造。插畫可以是有意義的，也可以是不具任何特殊意義的，類似紀錄性質，這是非常自由的。

         可是一遇到商業，又非得要配合業主和市場環境的需求去畫、去設計，演講中也不時提到，這一點是個阻礙，也是令人感到束縛的現實，往往就因為上司的品味決定了一切。聽起來似乎是挺講求運氣的，但多數都是如此，尤其在設計更是。

         就因為這樣，才更應該要累積經驗，確立自己的風格，善用各種平台提高曝光率，讓真正需要自己的業主自動找上門。

20151229 / 方偉宏老師演講心得 / 陳亭妤 / B10410144

演講內容

以插畫為主要演講的主題

以現在當紅插畫家為例子

而自己也在插畫接案家編排設計這方面經驗分享

如在軍中的生活或是小小異想

也可以用一個用繪畫寫日記的方式

放在粉絲專頁上讓廠商可以了解他的風格也增加個人知名度

來增加作品量也刺激靈感的產生

讓一些生活中的小插曲變成繪畫的主題

並且多方涉獵不管是做專輯插圖或是平面海報設計甚至設計公子的部分

讓插畫變得更廣也可以增加作品能見度

並試著嘗試各種風格或是增加作品豐富度

變成可以符合業主也可以增加更多個人元素的美感在裡面

可以推出聯名商品不僅可以讓插畫家曝光度提高

也可以讓年輕族群的人可以來購買

像大同電鍋跟馬來膜聯名的黑白電器商品可以大大增加買氣

演講心得

很開心可以請到插畫家學長來跟我們演講

因為來讀設計的人

通常都會對繪畫有小小興趣

剛好學長告訴了我們他對插畫接案的經驗談

不只是畫出來供大家純藝術的欣賞

也可以用圖設計出富有趣味的宣傳品

近年來手繪風也很盛行

他讓整個作品感覺更有溫度更貼近生活

所以運用了精美插圖即可產生很不一樣的視覺感受

但究案的經驗累積卻也是我們需要自己去累積的部分

不論是作品累積或是對整個洽談廠商經驗的部分

都是我們未來做設計要努力的方向

20151229/ 方偉宏老師上課內容/ 方偉宏老師演講心得/ 黃芷萱/ B10410114

上課內容：

插畫家—方偉宏

上課內容以老師做過的案子為主

插畫要有個人特色

插畫VS漫畫

插畫→根據文章的內容來附圖，片段故事內容，基本上每張都是一個獨立的內容。

漫畫→交代一個故事，有完整故事的創作。

從文宣海報設計發現插畫可以從配角→視覺焦點。

城市閱讀→故事性

舉例老師創作過的案子，如：

第三屆台北藝穗節（老師從其中收穫很多）

或像日常生活取得靈感的（軍中有趣的東西）

明日音樂祭

個人創作（老師）VS社會大眾議題（馬來膜）→按讚人數懸殊的理由？

大港開唱→貓頭鷹（早鳥票）、 細緻的圖案（畫風上的突破）

 港（在海邊舉辦）→每種圖案都有其影射的意涵

台北音樂節→連續的圖形→代表活動無間斷

日本現代工藝展→遠觀近看有不同視覺焦點、海浪（用做公益的手比喻海浪→遠看時的視覺焦點）、日本現代工藝作品（近看時的視覺焦點，顏色較暗）

＊還有一種手勢版的插畫

貢寮音樂祭→兩隻不一樣的手，一首代表和平、另一首代表搖滾

＊＊＊政府恐怖的美學（政府通過案子卻不買單要求換另一種設計）

畫風的不同：日記型插畫→複雜的線稿→平面稿（為中油公司重新打造形象，甚至圖案3D化，顏色也以原本的紅藍變為混和黃色的偏綠藍色和橘色，但沒被公司採納） 。

馬來膜之黑白新生活計劃→和大同公司合作的案子，馬來膜之後也越來越紅。

問題時間：

工作內容？不是只以插畫維生→還有互動設計

客戶來源？朋友介紹、合作過的企業、政府（把自己的作品放在臉書上，會讓客戶被自己的畫風吸引到，也算是自我宣傳）。

設計未來的出路？未必插畫，有很多條路可以選擇。

設計概論老師額外補充：

插畫要畫出風格，讓作品有生命並且被記憶→讓自己變明星，就不是只是為了案子而畫。

注意作品裡面的靈氣，平時累積自己的作品。

對ˍ有感就堅持下去，要讓作品能夠被識別→有特色、無優劣。

理智VS感性

創造話題，製造鮮明記憶→靠平時藝術的累積。

堅持自己的特色，要做讓自己有熱情的事情。

上課心得：

繁忙的設計系，有時會有種不知道自己在做甚麼的感覺。

學得雜，看得廣，作得卻不一定深的現況讓自己有時或多或少有些迷惘。

希望未來有一條適合自己的路，可以用熱情澆灌，用耐心培養，以意志力孕育，並且有一天會以一種不用大紅大紫，但耐人回味的形式開花。

最開心的時光莫過於現在了吧！可以自由地選擇自己所愛，做我所選。

以後出社會也許就有各種束縛、枷鎖。

雖然不知道以後面對的壓力是怎麼樣的，但願我能保有一顆自由的心，和會飛翔的靈魂。

20151229 / 許博鈞老師演講心得 / B10132001 / 吳雨倩

【演講內容】

 #抓週
分析腦波來判斷最適合孩子的選擇，科學結合傳統的概念。

#花精
靠腦波測量來幫助顧客選擇最適合自己的香味，促進顧客的購買慾望，同時減少買回去後卻不滿意的問題。

#咖啡
同樣是靠腦波來幫助顧客選擇要喝哪種咖啡，除此之外還可以測量和其他顧客的配對指數，不僅能找到適合的咖啡，還有可能找到適合的伴侶，非常可以吸引孤單寂寞的現代人。

#腦波
藉著可愛貓耳的造型，讓腦波這項科技更加親近人們，不再是讓人覺得遙遠困難的高科技產品。

#教室
透過腦波來分析孩子學習狀況，能幫助注意力不夠或是過動的孩子解決學習上的問題。

###心得###

覺得把高科技與設計結合比單純的設計更能夠解決許多的問題，創造更多的意想不到的可能，非常的實用。也理解到跨領域學習以及合作的重要性。也有了只擁有設計這項技能似乎已經不足以在現在現在的社會上穩建立足的反思，但是跨領域間的學習的輕重衡量與時間分配是一項難題。究竟是要把一項絕招練到極致，還是要精通天下武功才是最適合自己的呢? 但不論怎麼樣，做一件事情的時候的細心跟龜毛是很重要的，魔鬼就藏在細節裡，比起因為考慮太多優柔寡斷而止步不前，我想不如把眼下每一件事情都盡力做好，相信未來的路會自然走出來的。

20151229 / 李尉郎老師演講心得 / B10132001 / 吳雨倩

【演講內容】
以實驗精神來從事設計

#花

用不同的擺放方式還有環境器具等等，想要讓拜拜的花看起來不那麼俗氣，不會一眼就覺得是拜拜的花。



#包包

把蔥的樣子跟包包的造型結合，精準的取了蔥辨識度最高的地方。就算沒有看到整個蔥還是可以讓人會心一笑的發現原來那是蔥。滿具有巧思跟趣味性的。



#耳環

比米粒還像米粒但卻不是米粒事實上是耳環的作品。點出了米粒如果在臉上就會讓人覺得是吃便當的時後沾到，放在耳朵上卻不會，覺得這個現象非常有趣。



#馬克杯

把牙齒的造型融入馬克杯裡面，不但趣味可愛還會隨著使用時間越來越長，變得越來越像蛀牙的樣子，具有警告的意味。但清洗不易好像反而讓馬克杯的使用壽命變短了。



#衛生紙盒

用抹布的材質製作衛生紙盒，就算緊急狀況衛生紙沒了，還是可以拿盒子來擦拭。改變了以往衛生紙盒只是裝飾品的既定印象。



#浴巾褲

讓浴巾多了一個非常符合現代人使用需要的功能，但其實我認為又有點諷刺的意味，諷刺人們到哪裡都要帶著手機。



#T恤

讓情侶可以低調的放閃光，尤其是為了同志族群。雖然因為尺寸的關係不能量產，但其是這樣的概念就讓人覺得很溫暖了。



#磁鐵

不只擁有巧克力外型，連味道也跟巧克力一模一樣，讓人印象深刻，不過卻容易有讓小朋友誤食的危險。



###心得###

演講者的臺風非常穩健又活潑大方讓人印象深刻，有些項目雖然我沒什麼興趣，但是再演講者的口條之下也可以聽得津津有味。設計實驗的部分，不論實驗結果，就實驗目的來講，有的單純為了美觀，有的則是在美觀之上又有更多的功能。而我覺得後者比前者重要，因為畢竟設計的目的是要解決問題，但如果可以的話兩者兼具是最好的，因為對於有些人來說，產品的美否也是很大的問題。這方面很值得省思，關於設計最中心的目的是什麼。

20151229 / 許博鈞老師演講心得 / B10410125 / 廖曼旬

20151222課堂筆記

許博鈞老師

演講內容

A.跨領域設計實務 ─ 腦波的應用

    a. NEKOMIMI - 透過腦波接收器感知使用者情緒，使貓耳隨之變動。

    b. 腦波抓週 - 利用腦波的噱頭吸引消費者以達到宣傳目的，並與奶粉公司合作進行銷售。(廣告手法的一種)

    c. 腦波花精 - 同A-b，並且利用人喜歡做心理測驗的心理，給使用者"量身打造"的體驗進而促使購買。

    d. 腦波漫遊 - 將科技與產業結合，將科技帶入品牌融進生活，縮短設計與人的距離。

    e. 腦波教室 - 同A-d。

B.設計專案規劃

    a. Project Management Triangle - Time-Cost-Quality

    b. 工作分解結構 - Work Breakdown Structure (WBS)

演講心得

  這次除了熟悉的貓耳之外也見識了很多腦波應用的商品，不知道是不是在暗示未來將會有更多結合醫學科技的設計?

此外更加拓展了設計的可能性，徹底應證那句老話:「設計無所不在。」同時分享了許多設計專案及科技與各項產業的合作，讓我們看見發揚設計品的機會。老師也將演講中提到的產品帶入課堂讓同學們體驗，不知道能不能算是另一種廣告手法?

延伸閱讀

課堂上關於NEKOMIMI為甚麼銷量不好的問題使我想起了另一個在心中已久的問題，也就是為甚麼紅點設計獎許多設計，能夠量產並在市面上販售的卻只有寥寥幾個? 為此我去搜尋了一下，找到了相關的報導。

http://www.uonline.nccu.edu.tw/index_content.asp?sn=0&an=14544

(看起來除了部分的解答之外還強調了設計的知名度，整體而言還不太算是令人滿意的答案，因此我決定日後親自去詢問其他課堂老師。)

另外網路上也有許多利用心理測驗的廣告行銷手法，這裡分享一篇相關的報導。

http://yahoo-emarketing.tumblr.com/post/128698961111/game-of-thrones

20151228 / 許博鈞老師演講心得 / B10410109 / 江佳芸

內容摘要

說到設計，我們這些設計系的學生馬上先聯想到的不外是平面設計、廣告設計等。但跳脫傳統的包裝設計、商品設計......，今天的主題是關於「腦波」科技的運用設計。除了帶大家了解以往幾乎不曾接觸過的腦波應用領域，學長也分享許多個人歷經的特色案例，讓我們深刻體會到，設計可以跨足的領域是超乎想像的廣泛。

TOPIC 1 : 腦波穿戴裝置
→ NeuroSky MindWave (Mobile)
由 NeuroSky公司推出的腦波偵測器(brainwave sensor)，許多腦波技術的運用都需要 sensor設備的搭配才能完全發揮。

→ necomimi (貓耳)
在日本上市的腦波感應式玩具，是 sensor比較活潑的運用例子之一。透過感應人的腦波，將情緒轉換在貓耳裝置上。
曾被美國TIME雜誌票選為百大玩具之一，然而銷量不如預期的好......。相對起昂貴的開發技術與成本，或許要思考這個技術最適合運用在哪。

TOPIC 2: 資料整合
裝置是個收發與傳送得媒介，在那之前還需要大量腦波數據的收集、整合與分析。
→ Apple Watch
曾有人在穿戴 Apple Watch時發現身體數據異常，因而發現身體裡有疾病的早期跡象。Apple Watch裡也裝有sensor，透過收集資料、分析數據，而能將訊息回饋給使用者。

→演算法的運用
是電腦算數學的學問，應用如google的搜尋引擎、FB旁的商品廣告頁(皆會紀錄使用者的瀏覽履歷)。

TOPIC 3: 實例分享
從無到有，一系列的腦波運用設計包含:
腦波演算法/ 技術開發/ 裝置設計/ 系統整合

→惠氏奶粉抓週活動
透過偵測寶寶的腦波，讓父母知道自己的孩子對什麼領域最感興趣。
活動後引起的後續效益，包含多家媒體報導、部落客的分享等，順利達到宣傳與招募會員的效果。

→花精開發專案
讓消費者測試自己最適合的花精種類，銷售員也能進而推廣公司的產品。
這裡有提到許多案例都蘊含許多商業模式在裡面，在發想時除了仔細思考最初原案、思考客戶需求，也要適時衡量自己的能力，並學會與客戶溝通、說服客戶採納自己的想法。此外，許多案例也需要跨領域的合作，因此視野不要只侷限在自己的領域。

→腦波漫遊咖啡聽
主要為宣傳用而開設的咖啡廳。後來因為腦波教室的成功，改為腦波教室。

→腦波教室 (Neuro Feedback)
腦波技術較長時間運用的例子。透過這個技術的運用，能幫助如過動兒等情緒起伏較大的孩童，認識自己的情緒，並學會控制他。這個案例販售的許多有發展潛力的產品，如教案、課本、客剛、帳號......等。


聽後心得

這次的講座讓我反斯了很多，因為設計可以跨足的領域真的好廣闊，這次的案例不但與科技結合，還是讓人耳目一新的腦波科技。常聽外人說要讀設計慎重考慮呀，設計就是做做美工、薪水很低......，聽完學長的分享，整個世界關都被顛覆─設計可以跨的領域五花八門，除了與商業、影視做結合，也可以跨科技、資訊領域，只是有時我們的視野不夠遠，做的也不夠多，沒有跨出腳步到其他的領域。剛入學時老師曾告訴我們「設計什麼都要看，什麼都要涉略」，確實有他的道理在，也值得我們去了解各個領域，並將自己的設計思考放在適合的位子。

20151228 / 許博鈞老師演講心得 / B10410139 / 蔡禎珉

演講內容

許博鈞學長講了許多腦波應用在生活上的已開發產品或實驗

1. necomimi 偵測腦波轉動的貓耳

長得像有著貓耳髮窟的腦波偵測器，戴上後，專注時貓耳就會豎起，放鬆時貓耳就會垂下

2.啟發天賦-奶粉專案

與惠氏奶粉公司合作開發的特殊奶粉，利用腦波探測的技術來預測小朋友未來可能職業性向和潛力

3.腦波花精

偵測客戶的腦波在不同的花精下產生的反應，找到能讓客戶最感到放鬆的花精

4.腦海漫遊-腦波咖啡廳

腦波漫遊咖啡廳的開幕成為一時的當紅話題，與腦波相關技術結合為顧客挑選最適合自己得咖啡

5.腦波教室-腦波燈

偵測小朋友腦波，可以了解他們的情緒與學習狀況，進而讓小朋友學習如何更加專注和放鬆，更可以拉近親子之間的距離

個人心得

最後學長拿出腦波教室的腦波燈，看同學上去試用覺得真的很酷，這可能比測謊器更有用，畢竟經過訓練的人是可以騙過測謊器的，但你控制不了腦波，腦波是騙不了人的，透過腦波燈可以馬上看到使用者的情緒變化，感覺可以拿來玩真心話大冒險，但成本上實在太貴。腦波所能觸及的領域太廣了，在這個領域專家的推廣下，這肯定是個未來會成為大眾生活中一部分的科技，擁有無限的可能。

20151222 / 許博鈞老師演講心得 / B10410102 / 陳熏平

【演講內容】

跨領域設計實務

● 應用

－腦波抓周：利用腦波偵測讓傳統抓周活動結合新時代科技，也讓消費者感受結果更有可信度。

－腦波花精：偵測顧客對於各種香味不同的腦波反應，挑選出最適合顧客的花精，除了實際效果以外，讓顧客看見過程更是重要的一環，是一項非常吸引人的行銷方式。

－腦波教室：利用腦波偵測反應兒童的情緒變化，進而讓兒童學習控制情緒，也助於瞭解他們的喜好、感受，作為教學參考與指標。

● 思考

－技術與產品應用：有一項創新的技術實為難得，但更重要的是如何包裝、推廣、行銷它，考慮成本、考慮開發時間、考慮普及性......設計是貼近生活的，所以他也是實際的、務實的，是要容易親近的，並不是有一項創新技術就會成功，如果貴到讓人買不起、產品不實用、需要等待的時間太久，那這項技術只會是曇花一現，在各大新聞媒體上閃現後又沒落。如何讓技術良好得應用在產品上，是我們需要思考的。

－與客戶的協調：當我們接到客戶的合作邀約，或許他的要求聽起來天馬行空，但最重要的就是接下來的協調，如何看見可行性將其擴大。我認為一項企劃中有實際的部分，也有夢幻的部分，舉腦波花精為例，偵測腦波的確可以藉身體反應挑出較適合消費者的產品，或許不是百分之百準確，但其實最重要的是讓消費者看見過程，而不是追求科學上的最精準。客戶對產品行銷有夢幻的想像，而我們則該思考如何將它與實際應用調合。


【個人心得】

　　一個設計師除了要有不斷實驗創新的精神，再來就是思考如何要將這份創新的技術、想法與產品做結合，畢竟一項好的技術如果不能夠讓使用者使用，它便不能成為一項好的產品。
　　就我的觀察，「腦波檢測」這項技術至今仍然稱不上普及，夢幻的部分仍然居多，化為實際可能還需要一段時間，而我是十分期待的，腦波檢測就像是一項很準的心理測驗一樣，滿足人們渴望瞭解真實自我的需求，而用腦波控制則像念力、像魔法一般，覺得自己瞬間成了科幻電影中的人物，既是高科技，也同時帶有魔法般的想像空間。
　　這麼一項嶄新、有趣的技術，在推廣上卻比想像中困難許多，也讓我深刻體會到所謂包裝、行銷的重要，就像一道菜需要精美的擺盤顧客才會受到吸引，再來也要有親民的價錢，顧客才會真正的買單。
　　設計畢竟是貼近生活的，若產品失去了實用性，那也幾乎等於失去了意義；然而沒有夢幻的包裝，卻也寸步難行。如何在實際與夢幻中取得平衡，是我們需要不斷思考學習的。

20151228//許博鈞老師演講心得/B10410130/吳佳穎

【跨領域設計實務】

 ．演講者：許 博鈞 老師

授課內容

．Necomimi貓耳朵-本產品運用演算法算出人的腦波，接近使用者的心理感受，結合獨特造型外觀，吸引目光

．奶粉與腦波-與愛爾蘭奶粉品牌合作，結合腦波科技，並運用穿戴裝置技術，分析嬰兒的腦波與性向，進而打破傳統的抓週習俗，並運用活動吸引大批媒體關注，成功達到宣傳效果。

．腦波花精-這是與花精公司合作的專案。運用腦波科技，測試使用者的腦波，便能測出使用者的喜好及合適度，以達到推薦產品的效果
 主要模式:  
  
．腦海漫遊(腦波咖啡廳)-利用咖啡廳的模式進行展出科技與技術

．腦波教室-利用腦波幫助孩童學習以及情緒控管能力，也同時培養孩童的專注力

心得感想

在聽過許博鈞老師的演講之後，發現原來設計不只是像我們所學的平面媒體、廣告宣傳這麼簡單而已，他可以透過一項技術，推廣到許許多多不同的層面。就像這次的主題一樣，"跨領域設計實務"，我們必須利用時間多多充實自己，去試試看和平常所學不同的新知識，再結合所學，激發出新的創意。而跨領域對設計者是一大個挑戰，如果能勇於嘗試，就一定能改變這個永遠不夠完美的世界!